～ 雲淡風輕草碧綠 ～

      

最近接連看了《Shawshank Redemption》（刺激1995）和《Yes Man》（沒問題先生）兩部片，一部劇情緊湊精采，另一部搞笑幽默，同樣極富人生哲理、極具勵志意義。兩部片可討論的面向和層次很多，可各寫成一文，可是仔細推敲回想，這兩部片子的核心似乎圍繞著一個主題：態度不同造就殊異人生。 (“Yes is the new ‘No’.” 是《Yes Man》中，心靈激勵大會的推廣口號； “Life is dull without hope.”是我對這兩部片的所下的註腳)。
【Shawshank Redemption劇情簡介】

Image Source: 働きマン(hatarakiman)‧NTV‧Japan


也許廢寢忘食的工作，正是見證了時代的缺陷；
也許殫精竭慮的工作，正是見證了人生的悲哀；
但不能因為害怕未來、害怕失去，而捨棄眼前的東西；
用心的活在當下，總有一天會抓住未來。
　～日劇《働きマン》，引用自【太陽的狂笑..太陽幸福的起點】

  不諱言，當初是衝著桂綸鎂、以及片中精神科醫師的角色看了這部片。原本，以為會有些沈悶，出乎意料的是，片中其實有不少笑點。三個主角，個個看似有自己的故事，卻都有著壓抑的情緒，也都在尋找自己的聲音： 阿才，擅於解讀每個人故事背後的聲音，喜歡模仿各種聲音、扮演各種角色，可是他忘記自己的聲音； 小湯，紀錄各種聲音，以此紀錄自己上一段戀情，但這聲音卻好像只能重複播放無法前進；

 
三個壓抑、失落、迷惘、孤寂的靈魂，藉著聲音，生命有了某種交集。  

這是一部跟音樂和愛有關的電影，有點「平淡」（沒有高潮起伏、沒有緊繃的劇情張力），但看完這部片，心中卻有滿滿的感覺—淡淡的愛、淡淡的無奈、淡淡的哀傷、淡淡的希望。貫穿片中的音樂，以及男女主角彼此相知相契，卻無明確表露的情愫，讓人回味不已。
男主角（Glen Hansard飾）是一個很有才氣卻（還）沒有發跡的音樂創作者兼歌手，平日在爸爸開的吸塵器修理店工作，也在街頭賣藝。他曾有過一段深刻的感情，卻因為被背叛，情感受創；即便如此，他還是對前女友念念不忘。他的內心孤寂，在音樂創作上，渴望被瞭解、被欣賞，在情感上，想要有個寄託與連結。
女主角（Markéta Irglová飾）是捷克的移民，和先生分隔兩地，帶著媽媽和女兒在愛爾蘭打拼，雖有音樂才華，卻不被先生瞭解，更沒有機會表現和發展。只有在幫傭、賣花的空檔，到熟識的樂器行，彈鋼琴過過癮。雖然她對現實生活沒有太多不滿，但心中某一塊角落，仍然匱乏與空缺。
這樣的兩個人，因著對音樂的熱愛與欣賞彼此的才華互相靠近，進而相知相惜擦出了火花，但現實及種種顧慮，使得他們的心一度靠得很近，終究也只讓這心照不宣的情愫成為彼此生命中的一段「曾經」（once）。
值得一提的，是它的演員和音樂。這是部小成本製作的電影，導演找來在現實生活中本就是歌手和樂手的Glen Hansard 和Markéta Irglová分飾男女主角，演來清新、自然不做作；而整部片的配樂是兩人的合作成果，透過音樂作為旁白，讓片子一氣呵成。
主題曲《Falling Slowly》曾獲得奧斯卡最佳電影歌曲，而據說，Hansard 和Irglová拍完電影，便（變）拍拖，為這部電影增添了花絮。

一個過氣的歌手/作曲者，遇到一個對自己寫作失去信心的年輕作家，會發生什麼故事，會激盪出什麼樣的火花？ 過氣歌手兼作曲家Alex Fletcher (Hugh Grant飾)一直在理想與現實之間掙扎，生命之中充滿著矛盾：不想、不願卻不得不面對自己已成為「被後浪推至岸邊、僅剩泡沫」的前浪；重複跳著老式的舞步，活在過去，藉著和同世代歌迷的聚會場合，重溫當年受歡迎的記憶和盛況。雖然心裡有著自己的夢想，卻籠罩在過去拆夥的陰影之下，並為了迎合唱片市場，不得不寫些不能讓自己感動的歌…。對文字極度敏銳，能將文字掌握得恰到好處的Sophie Fisher (Drew Barrymore飾)，卻因為被愛慕的寫作老師始亂終棄以及被利用，而喪失對寫作的信心。她也有她的衝突與矛盾，能捍衛自己對作品的堅持，但面對讓她受傷的舊愛，卻無法直接而真實的表達自己的感受。

「如果你注意的話，沒有什麼事是小事」，這句話是男主角易先生（梁朝偉飾）和女主角王佳芝（湯唯飾）第一次幽會的時候說的。我對這句話特別有印象，它反映出了易先生個性中的謹慎多疑，以及對人、事、物的細微觀察。而看完整部電影之後，發現這句台詞其實正是這部電影的最佳寫照。 李安的拍片手法一向細膩，所以，片中「沒有什麼事是小事」，哪怕是一個眼神，或是一個鏡頭；就連王佳芝勾引易先生的戲，也不同於西方人的直接。而其中對於各個人物角色的心態描繪，如果不夠細心，可能也容易輕忽。也難怪西方媒體以及一部份的觀眾，會把焦點放在露骨的性愛場面上。 劇中幾場床戲之所以引人注目，一方面是因為強烈的視覺刺激，另一方面這幾場戲的大膽手法，挑戰了東方視為禁忌的性話題。我想，對李安來說，在處理這樣的情節時，應該受到不少掙扎才跨越了內心的障礙。如果少了這三場戲，或是這幾場戲只被蜻蜓點水帶過，或許，就表達不出易先生和王佳芝之間（心理）關係的轉折，以及易先生個性中那種渴望被愛、被瞭解的強烈需要。如果沒這幾場戲，或許便無法完全交代王佳芝身為一個情報員，在工作需要和真實情感之間的掙扎和拉扯、無法道出此片所想點出的人性：「色易守，情難防」。